Guide des prompts Seedream 5 Pro : chinois, texte et cohérence

Si Seedream 5 Pro vous livre une image superbe, mais avec le mauvais titre, des visages qui changent ou une composition surchargée, ajouter encore des adjectifs n’est généralement pas la bonne solution. Mieux vaut traiter le prompt comme un brief de direction artistique : précisez le rôle de l’image, attribuez une fonction à chaque référence et séparez clairement les éléments intangibles de ceux qui peuvent évoluer. Le chinois peut être très utile pour formuler le brief, mais le texte à intégrer dans l’image et les consignes de mise en page exigent toujours davantage de précision.

Qu’est-ce qui distingue un prompt Pro d’un prompt Lite ?

Seedream 5.0 Pro est présenté par ByteDance Seed comme un modèle d’image multimodal conçu pour les mises en page riches en informations, l’édition interactive, les textures réalistes et la génération multilingue. L’article de lancement officiel indique qu’il prend en charge plus de dix langues courantes et met en avant la séparation des calques, la fusion de références et les compositions riches en texte (ByteDance Seed).

Cela ne signifie pas que tous les prompts deviennent automatiquement meilleurs. Pro mérite une approche différente lorsque l’image doit préserver des relations précises : hiérarchie d’une affiche, étiquette d’un produit, identité d’une personne de référence ou présence de plusieurs sujets dans une même scène. Pour explorer rapidement des idées visuelles, le guide des prompts Seedream 5.0 Lite reste le complément pertinent. Ici, on se concentre sur les problèmes de contrôle propres à Pro.

La distinction suivante est utile :

“quality loss after only a few small edits” — u/NoSolution1150, discussion Reddit

Ce témoignage ne constitue pas un benchmark, mais il illustre le risque de production lié aux modifications incontrôlées.

La structure d’un prompt Pro : le brief avant les adjectifs

Pour créer une nouvelle image, suivez cet ordre :

1. Sujet : ce qui doit apparaître.
2. Objectif : l’usage de l’image — visuel produit, fiche pédagogique, portrait éditorial ou panneau de campagne.
3. Composition : position de la caméra, hiérarchie, cadrage, premier plan, arrière-plan et espace négatif.
4. Style : médium, matières, éclairage, palette et traitement photographique.
5. Contraintes : texte exact, langue, format, références et éléments qui doivent rester inchangés.

Le guide de prompting Seedream de Replicate suit un ordre général assez proche. La différence, ici, consiste à traiter les contraintes comme de véritables contrôles de production.

Utilisez ce modèle :

Create a [deliverable] for [audience or use].
The main subject is [subject and action].
Use [composition, camera position, hierarchy, and negative space].
Render it with [materials, lighting, palette, and style].
Use reference image 1 for [specific role].
Keep [fixed elements] unchanged.
Include the exact text “[short copy]” in [language], placed [location].
Output at [aspect ratio]; do not add logos or extra text.

Un prompt ne devient pas meilleur parce qu’on y ajoute « masterpiece », « 8K » ou six styles artistiques concurrents. Si la mise en page ne fonctionne pas, corrigez la mise en page. Si un visage dérive, renforcez la préservation de l’identité. Si le texte est incorrect, raccourcissez-le ou isolez le problème typographique.

Prompts en chinois : leurs points forts et leurs limites

Le chinois peut être utile pour décrire des objets, des relations ou des séquences d’édition propres à une culture et plus faciles à formuler naturellement dans cette langue.

Le piège consiste à croire qu’un prompt en chinois garantit automatiquement une typographie chinoise exacte. La langue du prompt et le texte à intégrer dans l’image sont deux exigences distinctes. Écrivez-les séparément :

主体：一位穿深蓝色工作服的茶艺师，在木质茶室中准备茶汤。
用途：面向成年初学者的茶文化教育海报。
布局：人物位于右侧三分之一；左侧保留大面积浅米色留白。
文字：只渲染以下简体中文标题：“六大茶类”。标题置于左上角，深绿色粗体。
约束：不要添加其他文字、品牌、印章或水印；保持人物双手和茶壶完整。
画幅：4:5。

Pour du texte chinois, gardez la chaîne demandée courte, citez-la exactement, précisez le système d’écriture, sa position et sa hiérarchie. Les longs paragraphes, les petites étiquettes et les blocs bilingues denses doivent être considérés comme des risques de mise en page, pas comme la promesse d’un rendu parfait. Dans ses propres supports de lancement, ByteDance présente la génération multilingue comme une capacité, tout en reconnaissant que le rendu typographique plus fin peut encore progresser (article de lancement officiel).

Texte et mise en page : indiquez l’ordre de lecture

Pour une affiche, « faites une publicité » reste beaucoup trop vague. Le modèle risque de concevoir toute la création à votre place, jusqu’à inventer des slogans et des logos indésirables. Décrivez plutôt la composition visuelle attendue :

• Nommez le livrable et son public.
• Mettez le titre entre guillemets.
• Indiquez l’emplacement du titre, du sous-titre, du badge et du sujet.
• Précisez l’ordre de lecture.
• Réservez un espace propre pour les textes que vous ajouterez éventuellement plus tard.
• Demandez « aucun texte supplémentaire » si du texte inventé rendrait le visuel inutilisable.

Exemple :

Vertical 4:5 cafe campaign poster for commuters. Two iced coffee glasses centered in the lower half on a bright stone counter. Large headline “COLD BREW WEEKEND” at the top, one line, dark navy sans-serif. Small date “JUNE 24–30” below the headline. Keep the upper 25% uncluttered, preserve clear spacing around both text blocks, soft morning window light, no logo, no extra words, no watermark.

En production, la méthode la plus sûre consiste à travailler en deux passes : demandez d’abord la composition avec un texte court, puis corrigez uniquement le texte qui pose problème ou laissez une zone vierge pour la composition finale. C’est particulièrement important pour les infographies. La page officielle montre des exemples avec six catégories de thé, des storyboards en 16 panneaux et des interfaces en 16:9, mais ces démonstrations ne constituent pas une garantie mesurée d’exactitude du texte ou de fidélité de la mise en page.

Cohérence entre plusieurs sujets : attribuez les rôles, puis verrouillez les invariants

Lorsque plusieurs personnes ou produits apparaissent, numérotez-les. N’écrivez pas simplement « gardez tout le monde cohérent » en espérant que le modèle devine les caractéristiques importantes.

Reference image 1 controls Person A’s face, hairstyle, and green jacket.
Reference image 2 controls Person B’s face, hairstyle, and cream sweater.
Place Person A on the left and Person B on the right.
Keep both identities, clothing colors, and relative height unchanged.
Change only the setting to a rainy Tokyo street at dusk.
Use one shared light source from the upper left and match reflections on both subjects.
Do not add a third person, change either face, or duplicate accessories.

Pour une campagne produit, verrouillez séparément la forme du produit, la position de l’étiquette, la couleur du bouchon et le traitement du logo, indépendamment du modèle ou de l’environnement. Si le rendu dérive, ne réécrivez pas tout le prompt. Utilisez plutôt une consigne de correction :

Keep the composition, camera angle, lighting, background, and Person A unchanged.
Correct only Person B’s face to match reference image 2 and restore the cream sweater.
Do not change pose, crop, hands, or any text.

La formulation « modifier uniquement » est plus efficace qu’une longue liste d’adjectifs négatifs. Elle reflète aussi une limite relevée dans les échanges de la communauté : les utilisateurs demandent régulièrement si Pro, Lite et 4.5 préservent l’identité de la même manière, et si les retouches successives entraînent une perte de qualité cumulative. Ce sont des questions de workflow, pas des problèmes qu’un seul prompt pourrait résoudre à lui seul.

Réglages pratiques pour commencer

Les sources publiques fournissent des réglages de workflow utiles, mais pas de recette universelle pour les paramètres de Pro. La vitrine de ByteDance comprend des exemples en 4:5, 9:16 et 16:9, tandis que les guides de Dream5 et de Seedream5Pro.co utilisent la 2K dans leurs workflows. Considérez-les comme des points de départ, pas comme des seuils de qualité garantis.

N’inventez pas de plages « idéales » non documentées pour chaque fournisseur. Les interfaces peuvent proposer des contrôles de taille, des comportements de modération, des limites de références et des tarifs différents. Choisissez le format cible avant la génération. Le modèle pourra ainsi composer directement pour le cadre final, au lieu de dépendre d’un recadrage destructif.

Trois recettes Pro à copier

1. Portrait éditorial chinois

Editorial portrait for a Chinese design magazine. A ceramic artist in her 40s stands beside a worktable covered with pale clay vessels, looking slightly past the camera. Medium shot, subject on the right third, quiet negative space on the left for a caption. Soft north-window light from camera left, natural skin texture, muted jade and warm ivory palette, documentary photography, realistic hands. Render only the short Chinese title “手作与时间” in the upper-left empty space, clean dark-green typography, no other text, 4:5.

Vérifiez le visage, les mains, l’orthographe du titre et l’utilisabilité de l’espace laissé à gauche.

2. Affiche pédagogique riche en texte

A one-page educational poster explaining the water cycle for middle-school students. Four clearly separated sections in reading order: evaporation, condensation, precipitation, collection. Use simple labeled diagrams, arrows that connect the stages, deep navy and pale blue on a warm white background, generous spacing, readable English labels. Exact title “THE WATER CYCLE” at the top. Keep all labels short, do not invent extra paragraphs, 3:4, clean classroom infographic style.

Vérifiez la direction des flèches et l’orthographe des étiquettes avant d’évaluer le style visuel.

3. Campagne produit avec deux personnes

Create a premium 4:5 skincare campaign image. Reference image 1 controls the exact amber bottle shape and label placement; reference image 2 controls the model’s face and hairstyle. Put the model behind the bottle, one hand resting beside it, both centered in a warm limestone studio. Keep the bottle, label, face, and hand position unchanged. Use soft daylight from upper left, a controlled bottle reflection, and clean negative space on the right for later copy. No extra products, logos, slogans, or watermark.

Vérifiez que le flacon reste le sujet principal, que l’étiquette demeure lisible et que l’identité du modèle résiste bien au compositing.

La checklist de préproduction en cinq minutes

1. La première phrase identifie-t-elle le livrable, plutôt qu’une simple ambiance ?
2. Chaque image de référence a-t-elle une fonction clairement définie ?
3. Les mots exacts sont-ils entre guillemets et assez courts pour être vérifiés ?
4. Avez-vous précisé ce qui ne doit pas changer pendant une retouche ?
5. Le format a-t-il été choisi avant la génération ?
6. Demandez-vous moins de sections que la toile ne peut en contenir confortablement ?
7. Si l’image échoue, pouvez-vous nommer un problème visible précis à corriger ?

Avec Pro, le compromis est clair : ses contrôles orientés design rendent le brief structuré plus précieux, mais ils ne dispensent pas de vérifier le texte, l’identité des sujets et les limites de chaque retouche. Utilisez Lite pour explorer rapidement un concept ; passez à Pro lorsque les relations entre les éléments et les contraintes de production constituent le cœur du projet.