16 prompts pour éditeur photo IA (avec de vrais avant/après)

Dernière mise à jour: 2026-07-21 10:42:51

Décrivez ce que vous voulez modifier, joignez une photo, et un éditeur photo IA réécrit l’image en quelques secondes. Voici 16 prompts à copier-coller pour un éditeur photo IA qui font vraiment ce que vous demandez, chacun testé sur un vrai modèle. Commencez par celui-ci, un remplacement d’arrière-plan : même personne, même visage, nouvelle pièce.

Before and after of a portrait: cluttered hallway snapshot on the left, same person in a bright home office on the right, background replaced by AI

Ce résultat se résume à une seule idée qui détermine la plupart des retouches avec une personne sur l’image. Un prompt d’éditeur photo IA n’est pas une description de l’image que vous voulez. C’est un ensemble d’instructions sur ce qu’il faut modifier et ce qu’il faut laisser tel quel. Si vous omettez la seconde moitié, le modèle redécore discrètement les parties que vous n’avez jamais mentionnées, généralement le visage.

Chaque avant/après sur cette page est une véritable modification, pas une maquette. J’ai exécuté les prompts sur deux modèles de retouche d’images, Nano Banana Pro de Google et Seedream 5 Pro de ByteDance, via une API le 21 juillet 2026. Chaque retouche Nano Banana Pro coûtait environ 6 crédits (soit à peu près 0,06 $) et s’achevait en 20 à 95 secondes ; les images sont les sorties brutes du modèle, redimensionnées uniquement pour être affichées côte à côte. Il s’agit d’un petit échantillon pratique, pas d’un benchmark.

Ce qui fait fonctionner une invite d'édition

La modification et la génération sont des tâches différentes. Une invite de génération crée une image à partir de rien, donc plus de description aide. Une invite de modification part d’une photo qui est déjà correcte, donc les descriptions supplémentaires sont un handicap : tout ce que vous redécrivez, le modèle se sent libre de le redessiner.

Une invite fiable pour un éditeur de photos IA comporte cinq parties, et la plupart des invites faibles omettent les deux dernières :

1. Action : remplacer, supprimer, restaurer, recolorer, rééclairer, prolonger. 2. Target : l'arrière-plan, le ciel, la chemise, la tasse. 3. Desired look : bureau à domicile lumineux, noir mat, lumière de l'heure dorée. 4. Keep clause : ce qui doit rester identique. 5. Negative constraint : ce que le modèle ne doit pas faire, comme embellir, remodeler ou ajouter des personnes.

Diagram of the five parts of an editing prompt: action, target, desired look, keep clause, and negative constraint, color-coded and combined into one example sentence

Écrit ainsi, c’est une phrase claire plus une clause de maintien :

Remplacez l’arrière-plan par un bureau à domicile moderne et lumineux avec une grande
fenêtre et une douce lumière du jour. Conservez le visage, les cheveux, l’expression, la pose
et les vêtements de la personne exactement identiques, et adaptez la nouvelle lumière au sujet.
Ne les embellissez pas et ne les remodelez pas.

Le verrou d’identité : une clause qui empêche les visages de dériver

La plainte la plus courante à propos des éditeurs de photos est simple : je voulais seulement changer l’arrière-plan, alors pourquoi mon visage a-t-il l’air différent ? Sur Reddit, des personnes qui retouchent leurs propres photos échangent des phrases entières conçues pour verrouiller l’identité, en nommant une par une la structure du visage, la ligne des cheveux, les taches de rousseur, les grains de beauté et les cicatrices. C’est cette précision qui fait leur efficacité.

Collez ceci à la fin de toute modification qui inclut une personne :

Conservez exactement le visage, la structure faciale, les taches de rousseur, les grains de beauté, la ligne des cheveux, la texture de la peau
et l’expression de la personne. Ne l’embellissez pas, ne le lissez pas, ne l’amincissez pas
et ne la relookez pas. Ne changez que ce que j’ai demandé ci-dessus.

Nommer des caractéristiques précises (les taches de rousseur, le grain de beauté au-dessus du sourcil gauche) fonctionne mieux qu’un vague « la garder identique », car cela donne au modèle des repères concrets à préserver. Le sujet dans les photos ci-dessus a conservé ses taches de rousseur et ce grain de beauté au sourcil à travers chaque retouche parce que l’invite les a listés.

Cette clause compte plus sur certains modèles que sur d’autres. Les éditeurs puissants préservent assez bien un visage même sans elle, bien qu’ils aient tendance à recadrer et à retoucher légèrement. Sur les modèles qui aiment « améliorer » les gens, supprimer la clause est le moment où vous obtenez une peau plus lisse, une mâchoire plus fine et un visage qui n’est plus tout à fait le vôtre. L’ajouter ne coûte rien, donc elle est présente dans chaque retouche impliquant une personne.

The same background-swap edit on the same model, run with the keep clause on the left and without it on the right; both keep the face, but the version without the clause re-crops tighter and smooths the skin

Ci-dessus se trouve ce test : même photo, même modèle (Nano Banana Pro), même prompt d’échange d’arrière-plan, exécuté une fois avec la clause keep et une fois sans. Les deux versions ont conservé ses taches de rousseur et son grain de beauté au sourcil. La différence visible est que celle sans la clause a recadré plus serré et a discrètement lissé sa peau. Sur un modèle qui embellit davantage, cet écart devient un autre visage.

16 invites copier-coller par tâche d'édition

Ces prompts pour éditeur photo IA sont regroupés par type de modification que vous souhaitez effectuer. Remplissez les crochets, conservez la structure. Pour tout ce qui contient une personne ou un produit, ajoutez la clause de conservation ci-dessus.

1–2. Remplacer ou nettoyer l’arrière-plan

1. Remplacez l'arrière-plan par [un bureau à domicile moderne et lumineux avec une grande
   fenêtre]. Conservez le visage, les cheveux, l'expression, la pose et les vêtements
   de la personne à l'identique. Adaptez naturellement à la personne la nouvelle lumière ambiante.

2. Conservez la personne exactement telle quelle et remplacez uniquement l'arrière-plan derrière
   elle par un gris de studio neutre, propre et flou. Ne modifiez pas
   ses contours, ses cheveux ni l'éclairage sur le visage.

Le prompt 1 a produit le remplacement d’arrière-plan en haut de cette page, déplaçant le sujet d’un couloir à un bureau et la laissant inchangée.

3. Refaire l’éclairage en photo de portrait de studio

Rebâtissez cette photo comme un portrait de studio professionnel : une lumière principale douce venant de l’avant-gauche, un remplissage délicat, une légère lumière de contour sur les cheveux, et un fond uni gris foncé propre et sans couture. Conservez le visage, les taches de rousseur, les cheveux et les vêtements identiques. Modifiez uniquement l’éclairage et l’arrière-plan.
Before and after: an amateur hallway snapshot on the left, a professional studio headshot of the same person on the right

L’entrée était un cliché de téléphone éclairé à plat. L’invite ne demandait que la lumière et l’arrière-plan, donc la personne est restée la même tandis que la photo a commencé à avoir l’air prise volontairement.

4. Restaurer une vieille photo ou une photo endommagée

Restaurez cette photo endommagée. Supprimez les plis, les rayures et la poussière, et
reconstituez naturellement toute zone déchirée ou manquante. Corrigez la dominante de couleur délavée
pour obtenir des couleurs équilibrées et naturelles avec un contraste approprié. Conservez exactement le visage,
l’expression, les vêtements et le décor de chaque personne tels quels. N’ajoutez pas de personnes
et n’inventez aucun détail qui n’était pas là.
Before and after: a creased, faded, torn 1970s photo of a couple on the left, cleanly restored with natural color on the right

C’est ici que la ligne « ne pas inventer de détails » prend tout son sens. Les modèles de restauration veulent combler les lacunes, et près d’un visage, cela signifie inventer des traits. Indiquer au modèle de reconstruire uniquement ce qui était là réduit cette invention, même si cela ne peut pas rendre une zone reconstruite historiquement exacte. Vérifiez tout visage reconstruit à l’aide d’une autre photo de la personne.

5. Nettoyer une photo de produit pour le commerce en ligne

Placez ce [product] sur un fond de studio blanc, propre et homogène pour une
fiche e-commerce. Supprimez tout encombrement. Ajoutez un éclairage doux et uniforme ainsi qu'une
ombre de contact subtile. Conservez la forme, la couleur, la texture et les proportions exactes du produit.
Ne le stylisez pas et ne le remplacez pas.
Before and after: a mug on a messy kitchen table on the left, the same mug on a clean white studio background on the right

Une photo prise avec un téléphone d’une tasse sur une table encombrée est devenue une photo de produit sur fond blanc. La clause de conservation compte ici autant que pour les visages : sans elle, « photo de produit propre » invite le modèle à remplacer l’objet par une tasse plus brillante et générique, qui n’est pas celle que vous vendez. Une mise en garde pour les annonces en ligne : le modèle rééclaire le produit et reconstruit la texture, et il peut discrètement modifier un logo ou une étiquette, alors vérifiez le résultat par rapport à l’objet physique avant de le publier.

6. Supprimer un objet ou une personne

Supprimez [la personne à gauche / la poubelle / le reflet] de cette
photo. Reconstituez la zone derrière pour qu'elle corresponde de manière homogène au
[mur / l'herbe / le ciel] environnant. Conservez tout le reste, y compris
l'éclairage et le sujet principal, inchangé.

7–8. Modifiez une chose, gardez le reste

7. Change only [the mug's color] to [matte black]. Keep its shape,
   position, lighting, and the entire rest of the photo identical.

8. Change the person's shirt to [a plain white button-down]. Keep their
   face, hair, pose, body, and the background exactly the same.

Les modifications à un seul attribut sont là où les éditeurs d’IA sont les plus performants et où la surécriture nuit le plus. Nommez l’unique élément qui change, puis verrouillez tout le reste.

9. Refaire le style sans changer le contenu

Rehaussez cette photo avec [une gradation cinématographique bleu sarcelle et orange, un léger grain de film,
des ombres relevées], comme une image fixe d’un drame moderne. Conservez le sujet,
la composition et tous les traits du visage à l’identique. Modifiez uniquement la couleur et l’ambiance,
pas le contenu.

10. Ajouter un objet qui correspond à la scène

Ajoutez [une tasse de café fumante] à [le bureau vide]. Faites correspondre la perspective,
l’éclairage et la direction des ombres de la scène pour qu’elle ait l’air d’y avoir toujours été.
Conservez tout le reste identique.

11. Supprimer le texte, les filigranes ou les horodatages

Supprimez le [filigrane / horodatage / texte sur l'image] de cette photo et
reconstituez la zone derrière afin qu'elle corresponde aux environs. Conservez tout
le reste identique.

12. Étendre le cadre (outpaint)

Étendez cette photo à un cadre [16:9], en poursuivant l'arrière-plan existant
naturellement des deux côtés. Conservez le sujet et tout le contenu existant
inchangés ; ajoutez uniquement un nouvel arrière-plan sur les bords.

13–16. Plus de modifications qui réutilisent la même structure

13. Remplacez le ciel par [un coucher de soleil spectaculaire / un ciel bleu clair]. Conservez
    l'avant-plan, le sujet et leur éclairage cohérents avec le nouveau ciel.

14. Colorisez cette photo en noir et blanc avec des couleurs naturelles et réalistes.
    Conservez exactement chaque visage, trait et détail tels quels ; ne modifiez pas le style.

15. Réaménagez cette pièce vide avec [un canapé moderne, un tapis et un lampadaire].
    Conservez les murs, les fenêtres, le sol et les proportions de la pièce inchangés.

16. Changez la saison dans cette photo en [automne], en ajustant la couleur du feuillage
    et la lumière du jour. Conservez les personnes, les bâtiments et la composition identiques.

Invites de transformation tendance

Les modifications que les gens partagent réellement sont des transformations, pas des corrections. Elles utilisent la même structure avec un seul changement : au lieu de « garder tout identique », vous nommez les quelques caractéristiques qui doivent rester reconnaissables et laissez le reste s’en aller. En voici deux, appliquées à la même photo en haut de cette page :

Two viral-style edits of the same person: on the left a collectible action figure in blister packaging, on the right a 1990s film-flash portrait

Figurine articulée de collection :

Transformez la personne sur cette photo en une figurine de collection
à son effigie, scellée dans un emballage blister sur une carte support imprimée, avec un
logo de marque et quelques mini accessoires dans le plateau. Gardez-la
reconnaissable : même coiffure, même visage et même tenue. Aspect photo produit de studio.

Portrait de film des années 1990 :

Stylisez cette photo comme un portrait sur pellicule analogique des années 1990 : flash direct de l'appareil photo, légère surexposition, couleurs chaudes délavées, grain fin et fond de mur uni. Conservez le visage, les cheveux et les traits reconnaissables.

Deux autres dans la même famille :

Transformez ceci en une version douce en peluche de la personne, en conservant les cheveux,
les couleurs et la tenue reconnaissables, sur un fond de studio uni.

Revisitez ceci comme un portrait de couverture de magazine brillant avec un éclairage de studio et
du texte de couverture, en gardant le visage et les cheveux reconnaissables.

Plus un prompt remanie le style, plus l’identité devient floue. Nommez les deux ou trois éléments qui rendent la personne reconnaissable, les cheveux, un accessoire, la tenue, et vérifiez le résultat. Si le visage doit rester exact, utilisez plutôt les modifications de verrouillage d’identité ci-dessus.

Pourquoi vos modifications sont ignorées, et comment reformuler autour de cela

Un prompt fonctionnel échoue quand même si le modèle l’exécute dans le mauvais ordre ou vous ignore. Trois habitudes permettent d’éviter la plupart de ces problèmes.

Certains modèles réécrivent votre prompt avant de l’exécuter. Des utilisateurs ont vu Meta AI générer un aperçu correct, puis annoncer qu’il allait « réécrire le prompt et ajouter un peu plus d’éclairage », avant de renvoyer une image qui ne correspondait plus. Vous ne pouvez pas empêcher la réécriture, mais vous pouvez la contenir : terminez par Do not add, remove, or change anything I did not mention.

Changez une seule chose à la fois. Un prompt qui remplace l’arrière-plan, corrige les cheveux et éclaircit la photo en même temps laisse au modèle la possibilité de renégocier les trois. Exécutez-les comme des modifications séparées, en vérifiant entre chacune, afin qu’il reste évident quelle instruction a tout fait dérailler.

Gardez les prompts courts et structurés. Les prompts longs et fleuris sont perçus comme une licence créative ; une instruction courte avec une clause de conservation stricte est perçue comme une contrainte. Si l’identité dérive encore, réinjectez l’original comme image de référence pour que le modèle s’y conforme.

Quel modèle utiliser pour exécuter ces prompts

Le même prompt se comporte différemment selon les éditeurs, donc le modèle fait partie de la recette. Voici le même prompt de remplacement d’arrière-plan, avec la même clause de conservation, sur Nano Banana Pro et sur Seedream 5 Pro :

The same edit prompt run on two models side by side: Nano Banana Pro on the left keeps a candid look, Seedream 5 Pro on the right renders a smoother, glossier portrait

Elles conservaient toutes deux son identité : le grain de beauté, les taches de rousseur et les boucles subsistaient dans chacune (il y a davantage d’informations sur cet écart dans cette comparaison Nano Banana 2 vs Seedream 5). Ce qui a changé, c’est la nature du résultat.

  • Nano Banana Pro a conservé l’aspect de cliché spontané, légèrement imparfait. Utilisez-le lorsque la retouche doit passer pour la photo d’origine : portraits que vous présentez comme non retouchés, clichés documentaires, fiches produits.
  • Seedream 5 Pro a conservé les mêmes repères mais a lissé la peau vers un portrait de studio plus brillant. Utilisez-le lorsqu’un rendu plus propre et plus soigné est recherché : visuels marketing et recadrages pour les réseaux sociaux.

Ni l’un ni l’autre n’est faux. La règle qui s’applique dans les deux cas : sur un modèle qui tend à embellir, la clause de verrouillage de l’identité n’est pas facultative.

Cette comparaison oppose nano_banana_pro à seedream_v5_pro, avec la même entrée et le même prompt, le 21 juillet 2026 ; Seedream coûtait environ 7,5 crédits par modification contre 6 pour Nano Banana Pro.

Vous n’avez pas besoin d’un compte séparé pour chacun. Les modèles d’édition comme Nano Banana Pro, Seedream 5 et GPT Image sont accessibles via une seule API sur des plateformes telles que AIReiter, qui est d’ailleurs la façon dont les modifications ici ont été réalisées, pour environ 0,06 $ par modification. Pour des schémas de prompts plus approfondis sur un seul modèle, le guide de prompts Nano Banana Pro va plus loin que les exemples de départ présentés ici.

FAQ

Qu'est-ce qu'une invite d'éditeur de photos IA ?

Une courte instruction textuelle qui indique à un modèle d'IA comment modifier une photo existante, par exemple « remplacez l'arrière-plan par un mur de studio blanc uni. » Contrairement à une requête de génération d'image, qui crée une image à partir de zéro, une requête d'édition modifie une photo que vous téléchargez et doit indiquer clairement ce qu'il faut conserver ainsi que ce qu'il faut changer.

Puis-je copier et coller ces prompts dans ChatGPT ?

Oui. Ces prompts fonctionnent dans la plupart des outils qui modifient une image téléchargée à partir de texte, y compris les outils d'image de ChatGPT, Gemini et les éditeurs dédiés, bien que la syntaxe exacte et le degré de respect des instructions varient selon le modèle. Collez le prompt, joignez votre photo et ajoutez la clause de verrouillage d’identité si une personne est dans le cadre. Une formulation qui corrige une chose à la fois se transfère le plus proprement d’un outil à l’autre.

Existe-t-il un éditeur de photos IA gratuit avec des prompts ?

Plusieurs outils proposent un niveau gratuit pour l’édition basée sur des prompts, généralement avec des limites sur la résolution, des filigranes ou le nombre de modifications par jour. Les niveaux gratuits conviennent pour tester des prompts et effectuer des modifications ponctuelles occasionnelles. Si vous effectuez de nombreuses modifications ou avez besoin de la résolution maximale sans filigranes, l’accès API à un modèle d’édition coûte quelques centimes par image, ce qui est souvent l’option la plus pratique une fois que vous dépassez une utilisation occasionnelle.

Quels sont les prompts de retouche photo IA les plus populaires en ce moment ?

Les modifications qui se propagent sont des transformations plutôt que des corrections : figurines à collectionner, versions en peluche, portraits rétro au flash de film et mise en page de couverture de magazine. Elles utilisent la même structure d’invite, mais ne nomment que les caractéristiques qui doivent rester reconnaissables, puisque l’objectif est de restyliser tout le reste.

Pourquoi l’IA modifie-t-elle mon visage alors que je voulais seulement changer l’arrière-plan ?

Parce que l’invite ne lui a pas dit de ne pas le faire. Les modèles d’édition restituent l’image entière, et sans clause de conservation, ils considèrent le visage comme libre à « améliorer ». Ajoutez une instruction qui nomme les éléments à préserver et interdit de l’embellir, et limitez la modification à l’arrière-plan uniquement.

Quel est le meilleur prompt pour conserver une identité cohérente ?

Terminez chaque modification par une clause de conservation qui liste des éléments spécifiques : "Conservez le visage, la structure faciale, les taches de rousseur, les grains de beauté, la ligne des cheveux et l'expression exactement identiques ; ne pas embellir, lisser ou affiner." Nommer des éléments concrets donne au modèle des points d'ancrage à protéger. Pour un visage que vous prévoyez de présenter comme non retouché, lancez la modification et comparez-la à l'original en taille réelle avant de l'utiliser, car la dérive apparaît d'abord dans les yeux et la mâchoire. Si un modèle continue d'adoucir le visage, passez à un modèle qui préserve la texture ou renvoyez l'original comme image de référence.

Lecture associée : Intégrer une personne dans une photo avec Nano Banana Pro et le guide de l’éditeur photo Nano Banana 2.